Le Volatil

RÉSIDENCE – FABLES

PAR DANIELA CLEMENTINA DE LAURI

L’expérience que je veux proposer avec les contes de fées est de donner naissance à un nouveau langage, en utilisant les mains et le dos comme porteurs d’un nouvel agir. Les mains deviennent des poèmes qui se déshabillent de leur vie quotidienne et qui nous racontent un paysage de contes de fées absurde et insolite.

Le geste part des mains pour rejoindre le dos et revenir aux mains et à ses articulations, dans un continuum qui se renouvelle et qui s’auto-génère dans la rencontre avec le corps et ses respirations. Le travail chorégraphique avec le dos, complète et soutient mon interprétation des contes de fées. En faisant mystère sur l’identité, au-delà des traits reconnaissables d’un visage, le dos dévoile ses aspects les plus primitifs et animaux. Ainsi le corps se fait espace pour accueillir les fables et ses personnages, et raconter un paysage enchanteur qui ouvre à l’irrationnel et au rêve.

SORTIE DE RÉSIDENCE – FABLES

PAR DANIELA CLEMENTINA DE LAURI

L’expérience que je veux proposer avec les contes de fées est de donner naissance à un nouveau langage, en utilisant les mains et le dos comme porteurs d’un nouvel agir. Les mains deviennent des poèmes qui se déshabillent de leur vie quotidienne et qui nous racontent un paysage de contes de fées absurde et insolite.

Le geste part des mains pour rejoindre le dos et revenir aux mains et à ses articulations, dans un continuum qui se renouvelle et qui s’auto-génère dans la rencontre avec le corps et ses respirations. Le travail chorégraphique avec le dos, complète et soutient mon interprétation des contes de fées. En faisant mystère sur l’identité, au-delà des traits reconnaissables d’un visage, le dos dévoile ses aspects les plus primitifs et animaux. Ainsi le corps se fait espace pour accueillir les fables et ses personnages, et raconter un paysage enchanteur qui ouvre à l’irrationnel et au rêve.
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Dans le cadre de la fête de la Fraise.

RÉSIDENCE – LANDSCAPES

PAR DANIELA CARLER

« Landscapes » est une pratique, méthodologie et création artistique prévue pour 2026. Inspirée par la nature éphémère et durable des paysages, la création envisage le corps comme une toile vierge, un outil d’abstraction et un organisme multitâche. En dématérialisant le corps, l’œuvre interroge son rôle symbolique et performatif, tout en révélant l’interconnexion et la coexistence entre les deux interprètes. À travers mouvements et voix, les corps deviennent une installation vivante, formant un univers sensuel et symbiotique où même scénographie devient sujet. De l’intérieur comme de l’extérieur, nous sommes témoins d’une complexité au-delà de nous même.

SPECTACLE – 300 000 km/s

PAR LE BRUIT DES HOMMES

En soutien au Volatil, un geste collectif performatif poétique et musicale d’Aurelien Arnoux, Jeanne Anna Simone, Maryse Courbet et Yves Borini.
En une seconde, entre le tic et le tac, la lumière parcourt 300 000 km, soit 7 fois le tour de la terre.
Vitesse infinie pour nous humains. Et pourtant elle se déplace à pas de tortue à l’échelle du cosmos dont elle est la messagère.
Lumière, vie lumière, feu lumière, couleurs lumière, esprit lumière, message lumière, ténèbres.
Musique, chanson, poème, astrophysique par la bande des 4.

RÉSIDENCE – LILIC

PAR ELEONORE PINET-BODIN

« Lilic » est un solo chorégraphique qui explore la mémoire corporelle et les transmissions invisibles qui nous habitent, principalement celles qui circulent entre les femmes, de génération en génération.
En s’appuyant sur les mémoires transgénérationnelles, kinesthésiques et viscérales, la danseuse reliant une mémoire ancestrale à un présent en perpétuelle transformation. Son corps devient le réceptacle des récits familiaux et ancestraux et explore la porosité entre les vivants et les morts.

ATELIER – ATELIER D’IMPROVISATION ET ATELIER DES BRUITS

La traditionnelle session d’improvisation s’associe à l’atelier des bruits pour un temps d’exploration nouveau.
Durée : 2h

RÉSIDENCE – DIRE, TOUT CE QU’ON NE PEUT PAS DIRE (titre provisoire)

PAR JEANNE ANNA SIMONE

Jeanne travaille autour de la voix parlée et chantée avec un travail de souffle et d’engagement physique. Dénouer tout ce qui coince pour atteindre sa voix propre dans un contexte de jeu au plateau.

L’anniversaire, sa première création, traverse le silence.

RÉSIDENCE – LE CŒUR EN MIETTES

PAR LA CIE EDELWEISS

Le cœur en miettes, l’hiver au printemps, c’est l’histoire d’une promesse brisée, celle d’un renouveau qui n’arrive jamais. Ce printemps avorté par l’hiver c’est leur relation. C’est une lutte contre soi, contre le monde qui n’écoute pas, contre lui. Juste un bref instant d’une vie qui explose, qui a besoin d’exploser.

SORTIE DE RÉSIDENCE – LE CŒUR EN MIETTES

PAR LA CIE EDELWEISS

Le cœur en miettes, l’hiver au printemps, c’est l’histoire d’une promesse brisée, celle d’un renouveau qui n’arrive jamais. Ce printemps avorté par l’hiver c’est leur relation. C’est une lutte contre soi, contre le monde qui n’écoute pas, contre lui. Juste un bref instant d’une vie qui explose, qui a besoin d’exploser.

RÉSIDENCE – JE NE SUIS PAS QU’1 CORPS

PAR LA CIE ARDENTE ET LE COLLECTIF TALIRA

Le choix, l’identité, le corps.
Nous allons suer en nous perdant dans différents protocoles créatifs. Continuer à être dans le partage de savoirs et de doutes comme nous le faisons déjà dans notre quotidien. Nous allons aussi aiguiser notre regard, pour accompagner le solo de l’une d’entre nous.

SORTIE DE RÉSIDENCE – JE NE SUIS PAS QU’1 CORPS

PAR LA CIE ARDENTE ET LE COLLECTIF TALIRA

Le choix, l’identité, le corps.
Nous allons suer en nous perdant dans différents protocoles créatifs. Continuer à être dans le partage de savoirs et de doutes comme nous le faisons déjà dans notre quotidien. Nous allons aussi aiguiser notre regard, pour accompagner le solo de l’une d’entre nous.

* Horaire non définitif.

RÉSIDENCE – AU-DELÀ

PAR LA CIE ARAMAKO

Au-delà est une exploration personnelle dansée des énergies dites « masculines » et « féminines », à travers divers symboles et éléments glanés autour du monde. Elle interroge la dualité du yin et du yang (réductrice en occident), tout en dévoilant les cicatrices laissées par la société. Cette pièce se veut également une échappée des cases et des assignations, un temps de recueillement dédié à la mémoire des personnes trans et non-binaires assassinées chaque année.

SORTIE DE RÉSIDENCE – AU-DELÀ

PAR LA CIE ARAMAKO

Au-delà est une exploration personnelle dansée des énergies dites « masculines » et « féminines », à travers divers symboles et éléments glanés autour du monde. Elle interroge la dualité du yin et du yang (réductrice en occident), tout en dévoilant les cicatrices laissées par la société. Cette pièce se veut également une échappée des cases et des assignations, un temps de recueillement dédié à la mémoire des personnes trans et non-binaires assassinées chaque année.

* Horaire non définitif.

ATELIER – ATELIER D’IMPROVISATION

La traditionnelle session d’improvisation, destinée aux artistes professionnels et semi-professionnels en quête d’exploration. Durée : 2h

RÉSIDENCE – CLASSE DE THÉÂTRE DU CONSERVATOIRE

En janvier 2025, Le Volatil accueille les élèves du cycle préparatoire d’enseignement supérieur de théâtre du Conservatoire TPM. Durant une semaine, les élèves travaillent sur leur création personnelle en vue de leur préparation aux concours. Une présentation sera organisée à la fin de la semaine.

RÉSIDENCE – CATAPULTE

Durant une semaine, des duos ou trios d’artistes de différentes disciplines sont invités à se rencontrer et travailler ensemble durant quelques heures. À la fin de la semaine, ils présentent une forme improvisée libre durant une soirée ouverte au public.

PERFORMANCE – CATAPULTE

Après une rencontre et un temps de travail de quelques heures, des duos et trios d’artistes présentent une courte forme improvisée et libre le temps d’une soirée.

RÉSIDENCE – C’EST LA VIE !

PAR ANNE CHARPENTIER

Une danseuse-acrobate et un accordéoniste-acteur incarnent une vieille femme. Seule, dans son appartement, essayant de ranger ses bricoles, organisant ses choses à faire, et se raccrochant à ses souvenirs.
Apparaît alors l’ombre, ou plutôt l’extension de cette vieille dame, cette partie d’elle qui parfois lui échappe qui lui donne la sensation de perdre la tête…

SORTIE DE RÉSIDENCE – C’EST LA VIE !

PAR ANNE CHARPENTIER

Une danseuse-acrobate et un accordéoniste-acteur incarnent une vieille femme. Seule, dans son appartement, essayant de ranger ses bricoles, organisant ses choses à faire, et se raccrochant à ses souvenirs.
Apparaît alors l’ombre, ou plutôt l’extension de cette vieille dame, cette partie d’elle qui parfois lui échappe qui lui donne la sensation de perdre la tête…

RÉSIDENCE – BRIGADES DE DÉRAILLEMENT PUBLIC

PAR LE COLLECTIF XANADOU

Pour la première fois, la bibliothèque Armand Gatti et le Volatil organisent une résidence croisée. Chacune des deux structures accueillera à tour de rôle le Collectif Xanadou pour leur projet “Brigades de déraillement public ». Le collectif sera invité à travailler l’écriture à la bibliothèque Armand Gatti et sera au Volatil pour un temps de travail de plateau.

SORTIE DE RÉSIDENCE – BRIGADES DE DÉRAILLEMENT PUBLIC

PAR LE COLLECTIF XANADOU

Pour la première fois, la bibliothèque Armand Gatti et le Volatil organisent une résidence croisée. Chacune des deux structures accueillera à tour de rôle le Collectif Xanadou pour leur projet “Brigades de déraillement public ». Le collectif sera invité à travailler l’écriture à la bibliothèque Armand Gatti et sera au Volatil pour un temps de travail de plateau.

ATELIER – ATELIER D’IMPROVISATION

La traditionnelle session d’improvisation, destinée aux artistes professionnels et semi-professionnels en quête d’exploration. Durée : 2h

ATELIER – ATELIER DES BRUITS

L’Atelier des bruits consiste en une série de petits exercices d’improvisation en groupe ou en duo, trio, quartet. Il s’adresse à des personnes curieuses et motivées qui ont déjà, de préférence, une pratique artistique. Durée : 2h. Sur inscription.

RÉSIDENCE – LE BONHEUR CLANDESTIN

PAR LA COMPAGNIE AR

Sommes-nous capables de nous écarter volontairement des voies tracées lorsqu’elles ne nous conviennent pas ? Dans ce spectacle, un personnage explore des angles obscurs et passages secrètes dans l’espoir d’y trouver de nouvelles voies. Il le fait avec une insistance qui le mène à la contorsion. Et il y trouve un bonheur clandestin…

RÉSIDENCE – SAPPHO

PAR LA CIE SOMATONAUTES

Quatre femmes qui se dévoilent, un rituel, de l’huile, un public investi, la source de l’écriture sapphique explorée à travers la danse, l’improvisation, l’onction et la voix. Développer un échange, un dialogue et un partage entre femmes de différents horizons afin de permettre une forme poétique appropriable par d’autres femmes.

SORTIE DE RÉSIDENCE – SAPPHO

PAR LA CIE SOMATONAUTES

Quatre femmes qui se dévoilent, un rituel, de l’huile, un public investi, la source de l’écriture sapphique explorée à travers la danse, l’improvisation, l’onction et la voix. Développer un échange, un dialogue et un partage entre femmes de différents horizons afin de permettre une forme poétique appropriable par d’autres femmes.

CONCERT – CONCERT IMPROVISÉ

Concert improvisé de l’atelier des bruits. Durée 3h avec entracte. Buvette ouverte.

RENCONTRE – CINÉMA DE QUARTIER

Le cinéma de quartier fait son retour avec un programme surprise ! Nicolas Paban a sélectionné une série de courts-métrages et a invité les réalisateur·trice·s pour un échange. – 14h30 : Ouverture de la buvette (jus, café…) ; – 15h : Projection et rencontres + de 1h30 de courts-métrages, discussion avec les réalisateurs. Certains films peuvent être déconseillés aux -12 ans.

ATELIER – ATELIER DES BRUITS

L’Atelier des bruits consiste en une série de petits exercices d’improvisation en groupe ou en duo, trio, quartet. Il s’adresse à des personnes curieuses et motivées qui ont déjà, de préférence, une pratique artistique. Durée : 2h. Sur inscription.

ATELIER – ATELIER D’IMPROVISATION

La traditionnelle session d’improvisation, destinée aux artistes professionnels et semi-professionnels en quête d’exploration. Durée : 2h

RÉSIDENCE – J’AI PAS EU LE TEMPS DE LUI FAIRE LA CUISSE

PAR ELISE RAMOND

C’est quoi être immobile quand on est danseur ? Dans l’immobilité du modèle et le flux incessant du geste du peintre, se cache une exploration profonde de la présence, de la conscience et de la transformation.Si le mouvement semble éphémère pour le danseur, il reste gravé sur la toile pour le peintre. Mouvement. Dessiner, tracer, appuyer, lancer, caresser, estomper, recommencer, avoir un geste sur, et répéter le geste. Il y a des similitudes dans la pratique du dessin et de la danse, n’est-ce pas ? Sculpter. La matière du corps. Les matières du corps, de la chair, des os, des articulations, de la peau. La matière de celui qui me regarde : l’argile, le papier, l’encre, l’huile, la couleur…

RÉSIDENCE – PAPIER TUE-MOUCHE

PAR LA COMPAGNIE L’USINE ÉPHÉMÈRE

Contrainte de supporter d’angoissantes présences masculines, réduite à cacher sa solitude derrière une radio retentissant à plein volume, Thérèse, femme au foyer enfermée chez elle par son mari, vous reçoit dans sa cuisine pour une journée particulière… Quelqu’un pourra-t-il l’écouter ? Ce spectacle immersif sur les violences conjugales interroge frontalement la figure du témoin.

SORTIE DE RÉSIDENCE – PAPIER TUE-MOUCHE

PAR LA COMPAGNIE L’USINE ÉPHÉMÈRE

Contrainte de supporter d’angoissantes présences masculines, réduite à cacher sa solitude derrière une radio retentissant à plein volume, Thérèse, femme au foyer enfermée chez elle par son mari, vous reçoit dans sa cuisine pour une journée particulière… Quelqu’un pourra-t-il l’écouter ? Ce spectacle immersif sur les violences conjugales interroge frontalement la figure du témoin.

RÉSIDENCE – LETTRE AU PÈRE

PAR LA COMPAGNIE META

Lettre au Père est un travail sur l’intime masculin : comment libérer le masculin pour ne pas devoir y renoncer ? Comment retrouver une expérience intime de son propre masculin ? C’est aussi une lettre au Père, soit-il mon père, ou le Père avec un P majuscule.

RÉSIDENCE – SOME ONE TO HOST ME

PAR AGATHE TARILLON

C’est un portrait intime, de la quête d’une mélodie mémorielle au tissage d’un nouvel être présent. Il nous plonge dans un état entre la veille et le sommeil, pendant lequel toute forme de transformation est rendue possible. Plus qu’une ode féministe, j’aimerais que cette pièce fasse naître un sentiment du « moi » délié de tout type de genre. Proclamer le « moi », comme la jouissance de la vie, quelle qu’elle soit. Qu’il soit un sentiment et non une forme. Qu’il soit vécu, qu’il soit rêvé, fantasmé, redécouvert.

ATELIER – ATELIER D’IMPROVISATION

La traditionnelle session d’improvisation, destinée aux artistes professionnels et semi-professionnels en quête d’exploration. Durée : 2h

RÉSIDENCE – HABILLER LE SILENCE

PAR MAX FOSSATI

Habiller le silence (titre provisoire) met en relation le champ des paysages sonores (par le biais notamment de l’éco-acoustique) avec le corps physique et social de mon frère en situation de polyhandicap. Par cet acte, je souhaite explorer différentes natures de silences, situées à la périphérie des activités humaines dominantes.

RÉSIDENCE – RABBITS

PAR CLARA LOU MUNIÉ

Rabbits est une tentative d’évolution d’un personnage dans son processus de construction vers l’humanisation, la personnification, l’individualisation. Ce personnage est constamment confus et tiraillé entre tous les codes sociaux qu’on lui impose afin de pouvoir recevoir l’approbation d’autrui. A travers des changements radicaux d’états, d’émotions et d’action, ce personnage construirait plusieurs facettes jusqu’a peut-être trouver un semblant d’équilibre. Rabbits évoque également la solitude d’un personnage dans la société, tentant de trouver des manières de combattre son ennui. Le personnage voyage en recherche constante d’approbation, tout en étant constamment insatisfait de ce qu’il accompli. La force de caractère de ce personnage crée une atmosphère palpable dans le but de créer un regard empathique et sensible chez le spectateur. A travers le cheminement émotionnel de ce personnage, ce solo tenterait de questionner la place des artistes dans la société, en mettant l’accent sur la pression qui leur est imposée en terme de productivité et de créativité permanente. Mon but est de sensibiliser la place de l’humain chez les performeur.euses. Il est pour moi important de redonner de la valeur aux choses simples et humaines envers lesquelles nous pouvons toustes s’associer. La représentation d’un humain confronté aux difficultés et aléas de la vie d’un point de vue sociétal serait un point de départ de ma recherche et de ma réflexion. Dans un monde en déclin, il est nécessaire de se rattacher à ce que l’on a, ce que l’on aime, ce que l’on ressent. Ce solo chercherait à libérer la sacralisation de l’hyper-intellectualisation de la création artistique.

ATELIER – ATELIER DES BRUITS

L’atelier des bruits consiste en une série de petits exercices d’improvisation en groupe ou en duo, trio, quartet. Il s’adresse à des personnes curieuses et motivées qui ont déjà, de préférence, une pratique artistique. Durée : 2h. Sur inscription.

RÉSIDENCE – MOLE

PAR LA COMPAGNIE LE REIN DE MON CHEVAL

Ce projet est une dissection transdisciplinaire des questionnements autour du suicide. C’est un sujet que je trouve extrêmement intéressant, non seulement car moi-même je suis une suicidaire ratée, mais aussi parce que depuis la nuit des temps, le suicide est un sujet polémique et une question de débat éthique, religieux, médical, économique, sociologique et politique. MOLE est une forme qui comprend : du cirque performance, du vidéo-collage, des maquettes, des animations collage faites en live, du faux gore, et des lombrics.

RÉSIDENCE – UNDERDOG

PAR CIE LA FÉRALE

Dans mon dos, la nuit est mon deuxième projet. C’est un solo qui se développera peut-être en duo avec une musicienne ou un musicien. Le format est celui d’un concert, une forme minimaliste et intime qui se destine à jouer dans des bars, bars de quartier, bars de théâtre, PMU et autres troquets. Ma recherche se porte sur la physicalité de la voix et les corps habités des chanteurs et chanteuses . Je m’inspire notamment des performances de Jeff Buckley, Aldous Harding, Otis redding, Joan Baez… L’univers musical que je souhaite créer fait appel à des textures de voix, des chansons (j’écris mes propres textes) des instruments numériques et de la guitare éléctrique. Le dossier est en cours de préparation.

RÉSIDENCE – ET LE BEAU TEMPS À LA FORME DE SA TÊTE

PAR LE COLLECTIF L’ÉTREINTE

Dans un décor urbain vibrant où les lumières et les bruits fusionnent en un concert électrique et explosif, nous suivons une jeune femme évoluant au rythme de cette cacophonie qu’elle accompagne de son flow fracassant. Pour ces jeunes adultes, la vie tumultueuse demeure une aventure prometteuse, comme un road trip figé dans le temps, hurlant sur des sons électroniques, où la bière adhère autant que les basses tabassent. Une nuit, un violent fracas fait trembler la terre. Un immeuble des quartiers pauvres de la ville s’effondre, emportant avec lui les vies qu’il abritait et toutes leurs histoires…

RÉSIDENCE – C’EST GRATOS

PAR LA CIE SCRATCH

« C’EST GRATOS » est un projet de duo clownesque qui vise à mettre en jeu les relations entre un chien et « son » maître, un dresseur et « sa » bête, un homme et «son» animal de compagnie. Il dépoussière la pratique ancienne du dressage et pose en même temps la question suivante : qu’est-ce qu’être un mâle aujourd’hui ? Le lien fort qui unie les deux protagonistes pour la vie sera mis au service du clown sensible afin de vivre, d’exprimer et de partager un large panel d’émotions.

RÉSIDENCE – L’AGONIE DU PIRATE

PAR ANTOINE PASQUIEZ

Entre conte performatif et enquête poétique, « L’agonie du Pirate » arpente les épreuves d’homme et de sportif du cycliste italien Marco Pantani et part à la recherche de la source du mythe pour expliquer sa disparition. À partir d’une enquête étymologique, historique et scientifique, la performance revient sur la prophétie du Messie-Pantani, de sa naissance à Cesena ville papale, à sa crucifixion politico-médiatique depuis Madonna di Campiglio et son agonie accompagnée tout à la fois par les larmes et la ténacité de Tonina “Stabat Mater Dolorosa”.

ATELIERS / RÉSIDENCE – VUES DE POINTS

PAR THOMAS ASTEGIANO ET AUDREY REPON

Vues de points, c’est la rencontre entre quatres artistes, les enfants d’un centre de loisirs et les résident.e.s d’une maison de retraite. Durant deux semaines, deux générations témoignent et s’expriment à travers le geste et le texte. Du 05 au 16 août, Thomas Astegiano et Audrey Repon travailleront avec les enfants du centre de loisir Saint-Dominique. Ils exploreront ensemble, à travers le texte, des souvenirs, des rêves et des émotions, etc. Les textes et des environnements sonores seront enregistrés.

Dans le cadre du dispositif de l’Été Culturel 2024 DRAC PACA.

ATELIER – NUÉE SUR LA VILLE

Durant une semaine, un groupe d’amateur·rice·s travaille et joue avec le chorégraphe Éric Fessenmeyer (La Cavale) autour du rythme et de la musicalité des danses, individuelles comme collectives. Un jeu d’écoute de soi, des autres pour la constitution d’une tribu singulière. La création présentée est accompagnée par le saxophoniste Yohan Dumas. Nuée sur la ville est une création amateur·rice·s, initiée par le Volatil depuis 2021. Chaque année, un·e chorégraphe ou des artistes différents (Collectif Ô77, Nicolas Hubert et Pascal Thollet, Éric Fessenmeyer et Yohan Dumas) travaille avec une dizaine de participant·e·s.

La création est présentée dans le cadre du festival Crash & Décollage.

FESTIVAL – CRASH & DÉCOLLAGE

Depuis son inauguration à l’été 2017, le Volatil propose tous les ans un temps fort qui présente une multiplicité de formes artistiques courtes. Crash et Décollage est un festival qui partage sa programmation entre des compagnies émergentes qui viennent montrer leur première création et des artistes reconnus nationalement et internationalement. Le Volatil donne ainsi à voir la diversité artistique actuelle autant que la richesse des propositions construites en ses murs.

Cette année, au programme :

VENDREDI

– Compagnie Gaïus | Pan ! – 19h15 (cique et danse)

– Le Volatil | Vues de points – 20h (pluridisciplinaire)

– Coni Marsa | 21h (musique)

SAMEDI

– Noëlle Quillet | Garçon! – 17h (marionnette)

– David Zagari | 24 – 17h45 (danse)

– Collectif Les Idoles | Reface – 19h (danse)

– Compagnie La Cavale | Les Intervalles – 19h30 (danse et musique)

– Fanfare La Redonne | 20h45 (musique)

DIMANCHE

– Création amteur·trice·s | Nuée sur la Ville – 16h45 (danse et musique)

– Wendy Cornu | Tender – 17h30 (danse)

– Les Somatonautes | Addictes – 18h15 (danse et musique)

– Schubert et Beckett | 19h15 (poésie et piano)

– Liquid Jane | 20h (concert)

Plus d’informations sur : facebook, instagram ou www.levolatil.fr

RÉSIDENCE – L’ANNIVERSAIRE

PAR JEANNE ANNA SIMONE

Olga à une toute petite voix. Souvent, on lui demande de répéter ce qu’elle a à dire. Et puis un jour Olga parle un peu plus fort, elle a quelque chose dans le creux du ventre qu’elle veut dire. Son père et sa famille lui demandent de se taire, de taire. À partir de ce jour, Olga subit une circulation incessante entre le non-dit et le dit, la force étouffante du tabou, le non-dit parce qu’on n’arrive pas à le dire ; ou le non-dit parce qu’on ne sait pas ce qu’on a à dire.

ATELIERS / RÉSIDENCE – VUES DE POINTS

PAR CHLOÉ HENNEMANN ET MARC PERROT

Vues de points, c’est la rencontre entre quatres artistes, les enfants d’un centre de loisirs et les résident.e.s d’une maison de retraite. Durant deux semaines, deux générations témoignent et s’expriment à travers le geste et le texte. Du 15 au 26 juillet, Chloé Hennemann et Marc Perrot travailleront avec les résident·e·s de la maison de retraite des Amandiers de la Ressence.Ils exploreront ensemble, à travers des ateliers ludiques et créatifs, des nuanciers d’émotions, de textures et de mouvement, le rapport à l’autre, à l’espace ou à la musique dans le but de construire un langage et raconter le bout d’une histoire.

Dans le cadre du dispositif de l’Été Culturel 2024 DRAC PACA.

ATELIER – ATELIER D’IMPROVISATION

La traditionnelle session d’improvisation, destinée aux artistes professionnels et semi-professionnels en quête d’exploration. Durée : 2h

RÉSIDENCE – DOUCESOEUR

PAR BWA TJIN’

Bwa Tjin’ est la rencontre, ou plutôt le résultat d’un syncrétisme nouveau, celui de DouceSœur. Pour trouver sa place dans le monde, l’artiste se crée un univers qui rassemble ses influences multiples. Les sons, les images, les rythmes, les voix, s’effleurent, s’entrechoquent, se mélangent, se réinventent mais surtout foisonnent. Après avoir accumulé des playlists, des compétences scénographiques, des lectures, des films, des spiritualités et des photos-vidéos sur son portable, DouceSœur pose tout cela sur un tableau telle une carte mentale pour y voir et dire plus clairement.

ATELIER – PROJET DE QUARTIER : VÉGÉTALISONS

Après une inauguration des jardinières fin mai, l’équipe se retrouve pour organiser les mois à venir durant lesquels il faudra prévoir un entretien régulier des plantations. C’est toujours le moment de rejoindre et de s’investir dans un projet de quartier. Durée : 2h

PERFORMANCE – JAMAIS UN NUAGE N’ABOLIRA LE HASARD

Performance collective improvisée et pluridisciplinaire (danse, musique, poésie) dans laquelle le public et le hasard sont décisionnaires. Les spectateurs seront invités à tirer au sort une proposition chaque fois différente avec laquelle les artistes devront jouer et composer pendant les minutes qui suivront : contraintes d’espace, de temps, d’intention, d’objets… Créée dans le cadre du festival des 10 ans de l’association Mozaïc.

RÉSIDENCE – TENDER

PAR WENDY CORNU

Avec TENDER, la chorégraphe et danseuse Wendy Cornu développe une recherche plus intime à partir de témoignages de femmes dans leur parcours d’émancipation sociale. « C’est au travers d’extraits d’archives de l’INA de femmes ayant porté leur parole publiquement (Gisèle Halimi, Kate Millett, Delphine Seyrig…) que TENDER opère une circulation entre leurs voix et la mienne, celle d’une femme artiste du début du 21e siècle. La danse s’incarne alors dans cet impact que crée l’échos de leurs voix, la mémoire de leurs parcours, de leurs forces, de leurs fragilités, de leurs ambiguïtés, de leurs désirs au contact de mes propres issues. Ce sont ces états d’âme qui se manifestent dans la rencontre intergénérationnelle d’une résistance à certains formats d’identités féminines normatives. »

ATELIER – ATELIER DES BRUITS

L’atelier des bruits consiste en une série de petits exercices d’improvisation en groupe ou en duo, trio, quartet. Il s’adresse à des personnes curieuses et motivées qui ont déjà, de préférence, une pratique artistique. Durée : 2h. Sur inscription.

ATELIER – CERCLE DE POÉSIE

Temps d’écriture à partir de propositions libres, le Cercle de poésie est un moment collectif au cours duquel l’écriture passe successivement du papier à la voix, dans une idée de partage et d’avancée commune avec les mots. Durée : 2h. Sur inscription.

RÉSIDENCE – CERCLE (NON-) SENS

PAR YULIA ARSEN

Le cercle incarne plus qu’un simple mouvement : il symbolise un cycle infini, embrassant à la fois la fatigue et la chance de recommencer. Il y a un certain aspect rituel et discipliné à sa présence, faisant allusion à la fois à l’espoir et au désespoir dans sa forme sans fin. Mon art aspire à percer le mystère voilé dans ce voyage cyclique. Cette contemplation s’éloigne de ma pratique habituelle d’analyse et de conceptualisation. C’est une suspension temporaire de cette impulsion, me permettant de déterrer l’essence fondamentale du mouvement circulaire qui m’attire. À travers cette observation ciblée, je cherche à saisir la signification de l’appel à revenir à l’étreinte englobante du cercle.

RÉSIDENCE – PAYSAGES PARALLÈLES

PAR LE COLLECTIF CAPSULE ET W.O.R.K

Un paysage morcelé s’ouvre devant nous, comme convoqué, immergeant des corps en lui. Ces derniers, à l’identité incertaine, mènent une expérience aux codes étranges et semblent vouloir se relier à un espace naturel dont ils n’ont plus (ou pas) le souvenir. Fresque écologique hybride, Paysage Parallèle cherche à contrecarrer par le pouvoir de la fiction cette injonction à la dichotomie entre nature et culture. Avec Eve Martin, Lili Garcia Gomez, Gaëtan Brun-Picard, Antonin Dony, Arsène Prat.

ATELIER – CERCLE DE POÉSIE

Temps d’écriture à partir de propositions libres, le Cercle de poésie est un moment collectif au cours duquel l’écriture passe successivement du papier à la voix, dans une idée de partage et d’avancée commune avec les mots. Durée : 2h. Sur inscription.

ATELIER – VÉGÉTALISONS!

Au programme, de 10h à 15h : constructions de jardinières, plantations et semis, planification des mois à venir. Le repas de midi sera partagé au Volatil, vous pourrez rapporter vos tartes, cakes ou cookies préférés…

ATELIER – ATELIER D’IMPROVISATION

La traditionnelle session d’improvisation, destinée aux artistes professionnels et semi-professionnels en quête d’exploration. Durée : 2h

ATELIER – CERCLE DE POÉSIE

Temps d’écriture à partir de propositions libres, le Cercle de poésie est un moment collectif au cours duquel l’écriture passe successivement du papier à la voix, dans une idée de partage et d’avancée commune avec les mots. Durée : 2h. Sur inscription.

ATELIER – ATELIER DES BRUITS

L’atelier des bruits consiste en une série de petits exercices d’improvisation en groupe ou en duo, trio, quartet. Il s’adresse à des personnes curieuses et motivées qui ont déjà, de préférence, une pratique artistique. Durée : 2h. Sur inscription.

RÉSIDENCE – ORACLES

PAR LE COLLECTIF À LA SOURCE

Oracles est un spectacle fondé sur la relation artistes-publics-espace. Il infuse au cœur du quotidien d’un lieu habité, durant 3 jours, une fiction — une fabulation scientifique. Cette dernière convoque la pensée antique, l’idée que toute matière est vivante, dotée d’intentionnalité et traversée par le pneuma (souffle, esprit). Elle convoque en même temps la méthode scientifique et ses obsessions : enquêter, répertorier, classer. Avec Lisa Diez et Yoann Boyer.

ATELIER – CERCLE DE POÉSIE

Temps d’écriture à partir de propositions libres, le Cercle de poésie est un moment collectif au cours duquel l’écriture passe successivement du papier à la voix, dans une idée de partage et d’avancée commune avec les mots. Durée : 2h. Sur inscription.

SORTIE DE RÉSIDENCE – ORACLES

PAR LE COLLECTIF À LA SOURCE

Oracles est un spectacle fondé sur la relation artistes-publics-espace. Il infuse au cœur du quotidien d’un lieu habité, durant 3 jours, une fiction — une fabulation scientifique. Cette dernière convoque la pensée antique, l’idée que toute matière est vivante, dotée d’intentionnalité et traversée par le pneuma (souffle, esprit). Elle convoque en même temps la méthode scientifique et ses obsessions : enquêter, répertorier, classer. Avec Lisa Diez et Yoann Boyer.

RENCONTRE – PORTES OUVERTES

Portes ouvertes du Volatil et présentation du projet de quartier : Végétalisons ! Chaque mois quelques habitant·e·s de l’Aiguillon et ailleurs se retrouvent pour la fabrication de jardinières, la répartition de celle-ci dans le quartier, la préparation de semis, des discussions et des échanges. À l’occasion de la fête des 48h de l’agriculture urbaine, les habitant·e·s et le Volatil vous présentent l’avancée du projet autour d’un café et d’ateliers ! À partir de 10h.

Dans le cadre des 48h de l’agriculture urbaine.

RÉSIDENCE – PASSIVELY INTERACTING WITH THE OUTSIDE WORLD

MUZO DANCE THEATER COMPANY

Passively interacting with the outside world est une performance de danse et de théâtre avec une performeuse qui interagit et porte du film alimentaire noire. Au cœur de cette performance on retrouve le concept du plastique comme matériau, utilisé pour préserver et protéger mais également comme textile et meuble. Avec Giulia Roversi et Filippo Angeloni.

ATELIER – CERCLE DE POÉSIE

Temps d’écriture à partir de propositions libres, le Cercle de poésie est un moment collectif au cours duquel l’écriture passe successivement du papier à la voix, dans une idée de partage et d’avancée commune avec les mots. Durée : 2h. Sur inscription.

RÉSIDENCE – SEE-SAW 50

PAR LE COLLECTIF TROÏKA

Dans see-saw, le collectif Troïka questionne l’une des nombreuses facettes de la nature humaine : le jeu, l’humain joueur. Puis, en métaphorisant le jeu à la vie, nous nous questionnons: quels sont nos plus grands désirs ? Que sommes-nous prêts à faire pour les atteindre ? Quelles stratégies seront mises en œuvre ? Où sont nos limites ? Avec poésie et humour, nous mettons le doigt sur les comportements humains les plus cruels et absurdes, le vice à la victoire et tout ce qui peut mener à la guerre et/ou la violence.

ATELIER – VÉGÉTALISONS!

Au programme, de 10h à 15h : constructions de jardinières, plantations et semis, planification des mois à venir. Le repas de midi sera partagé au Volatil, vous pourrez rapporter vos tartes, cakes ou cookies préférés…

RÉSIDENCE – CEREMONIA

PAR ALEXANDRA TORO ET LILI GOMEZ

Ceremonia est une performance chorégraphique et plastique, une co-création entre une artiste chorégraphe et danseuse et une artiste plasticienne. Notre projet est né d’une envie de travailler sur des sujets communs comme le rapport à la mort, à la nature et aux rituels ancestraux. Nous sommes toutes les deux d’origine colombienne et le rapport à notre territoire, à notre histoire et nos racines sont très présents dans notre démarche artistique. Deux postures performatives s’organisent autour de notre œuvre, où chorégraphie, dessin et installation dialoguent entre elles.

PROJECTION – CINÉMA DE QUARTIER

Le cinéma de quartier fait son retour avec un programme surprise ! Nicolas Paban a sélectionné une série de courts-métrages et a invité les réalisateur·trice·s pour un échange. 14h30 ouverture de la buvette (jus, café …) 15h Projection et rencontres + de 1h30 de courts-métrages, discussion avec les réalisateurs. Certains films peuvent être déconseillés aux -12 ans.

RÉSIDENCE – LES TRANSPARENTS

PAR LA CIE EUPHORBIA

Ce projet rassemble 5 danseurs sur le plateau et met en lien la danse, la poésie et la musique. Ce travail chorégraphique et d’écriture poétique s’inspire des Transparents, ces êtres luni-solaires présents dans l’œuvre du poète René Char. Ces êtres dont on ignore l’existence réelle sont sur le point de disparaître, leur monde est révolu. Ils sont pourtant accessibles et s’expriment dans un langage étrange qui émeut l’imagination. Luisants, affables et déliés, ils joignent la nuit au jour et traversent le monde dont ils admirent la beauté. Ils ont la magie du verre et disparaissent comme ils sont apparus, sans brusquer rien ni personne.

ATELIER – ATELIER DES BRUITS

L’Atelier des bruits consiste en une série de petits exercices d’improvisation en groupe ou en duo, trio, quartet. Il s’adresse à des personnes curieuses et motivées qui ont déjà, de préférence, une pratique artistique. Durée : 2h. Sur inscription.

RÉSIDENCE – LES INTERVALLES

PAR LA CIE LA CAVALE

Les intervalles s’articulent autour de trois formes courtes, trois duos composés d’un.e danseur.se et d’un.e musicien.e qui, dans la recherche d’un équilibre, investissent des aires de jeu où gestes et sons cherchent leurs échos, une connexion singulière. Jouant de leurs différences, je souhaite affirmer des contraires, des opposés afin de créer des paradoxes, propice à d’autres équilibres. Danseur.se, musicien.e, tou.te.s deux architectes, arpenteurs-géomètres d’un espace-temps à construire, ont la responsabilité commune d’entrer en résonance, et de la déployer pour que chacun.e.s, soit en mesure d’y accéder.

SORTIE DE RÉSIDENCE – LES INTERVALLES

PAR LA CIE LA CAVALE

Les intervalles s’articulent autour de trois formes courtes, trois duos composés d’un.e danseur.se et d’un.e musicien.e qui, dans la recherche d’un équilibre, investissent des aires de jeu où gestes et sons cherchent leurs échos, une connexion singulière. Jouant de leurs différences, je souhaite affirmer des contraires, des opposés afin de créer des paradoxes, propice à d’autres équilibres. Danseur.se, musicien.e, tou.te.s deux architectes, arpenteurs-géomètres d’un espace-temps à construire, ont la responsabilité commune d’entrer en résonance, et de la déployer pour que chacun.e.s, soit en mesure d’y accéder.

ATELIER – VÉGÉTALISONS !

Au programme, de 10h à 15h : constructions de jardinières, plantations et semis, planification des mois à venir. Le repas de midi sera partagé au Volatil, vous pourrez rapporter vos tartes, cakes ou cookies préférés…

PERFORMANCE – JAMAIS UN NUAGE N’ACCUMULERA LE HASARD

Performance collective improvisée dans laquelle le public et le hasard sont décisionnaires. Les spectateurs seront invités à tirer au sort une proposition chaque fois différente avec laquelle les artistes devront jouer et composer pendant les minutes qui suivront : contraintes d’espace, de temps, d’intention, d’objets… Au total, six rencontres hybrides, uniques et vivantes découleront de cette déambulation, conjuguant danse, musique et poésie dans l’architecture de Châteauvallon.

Dans le cadre d’une déambulation artistique pour le festival d’art vivant Mozaïc fête ses 10 ans.

RÉSIDENCE – ENTRAMAR

PAR LA COMPAGNIE MÉGADOLINE

Suite à une première tentative, à Reims, d’une performance autour du miroir que peut être l’autre alors qu’il est si différent, j’aimerais travailler ce sujet plus en profondeur : travailler autour de la confrontation avec les limites. Limites avec le corps de l’autre, limites avec l’environnement. Comment tendre à déplacer / dépasser ces limites afin d’ouvrir un nouvel imaginaire ? Le physique sera mis en jeu intensément pour chercher des possibles de relations : comment par exemple la transpiration qui s’évapore dans l’air est un échange entre mon corps et le milieu qui m’accueille, ou comment la tresse qui me retient au corps de l’autre modifie les regards. Nous nous tramons et il se trame quelque chose. Entramar.

ATELIER – VÉGÉTALISONS!

En mars nous reprenons le projet Végétalisons initié en octobre 2023. Au programme, de 10h à 15h : constructions de jardinières, plantations et semis, planification des mois à venir. Le repas de midi sera partagé au Volatil, vous pourrez rapporter vos tartes, cakes ou cookies préférés…

ATELIER – VÉGÉTALISONS!

En mars nous reprenons le projet Végétalisons initié en octobre 2023. Au programme, de 10h à 15h : constructions de jardinières, plantations et semis, planification des mois à venir. Le repas de midi sera partagé au Volatil, vous pourrez rapporter vos tartes, cakes ou cookies préférés…

ATELIER – ATELIER D’IMPROVISATION

La traditionnelle session d’improvisation, destinée aux artistes professionnels et semi-professionnels en quête d’exploration.

RÉSIDENCE – A MAP TO CUT INTO

PAR COLLECTIF LA TOUNDRA / PETER BRAZIL

Écriture de mon premier roman en anglais, « A Map To Cut Into » / « Une Carte à Découper ». Le livre parle d’une Irlande perdue dans un temps parallèle. Il fait référence à beaucoup de personnages connus et/ou oubliées et aux problèmes liés à l’addiction, au suicide, à l’homosexualité et à la colonisation en Irlande. Il y a 4 amis, Nenna, Shud, Lilakeen et Plexius dont une, Nenna, qui se suicide. Les trois autres se retrouvent, à Dublin, après sa mort. Plus tard, par coïncidence, nous croisons le père de Nenna, en route pour prendre un ferry direction Paris. Il part pour essayer de comprendre pourquoi sa fille avait besoin de quitter cette vie et pour trouver un moyen de gérer le deuil.

SORTIE DE RÉSIDENCE – A MAP TO CUT INTO

PAR COLLECTIF LA TOUNDRA / PETER BRAZIL

Écriture de mon premier roman en anglais, « A Map To Cut Into » / « Une Carte à Découper ». Le livre parle d’une Irlande perdue dans un temps parallèle. Il fait référence à beaucoup de personnages connus et/ou oubliées et aux problèmes liés à l’addiction, au suicide, à l’homosexualité et à la colonisation en Irlande. Il y a 4 amis, Nenna, Shud, Lilakeen et Plexius dont une, Nenna, qui se suicide. Les trois autres se retrouvent, à Dublin, après sa mort. Plus tard, par coïncidence, nous croisons le père de Nenna, en route pour prendre un ferry direction Paris. Il part pour essayer de comprendre pourquoi sa fille avait besoin de quitter cette vie et pour trouver un moyen de gérer le deuil.

ATELIER – ATELIER DES BRUITS

L’Atelier des bruits consiste en une série de petits exercices d’improvisation en groupe ou en duo, trio, quartet. Il s’adresse à des personnes curieuses et motivées qui ont déjà, de préférence, une pratique artistique. Durée : 2h. Sur inscription.

RÉSIDENCE – QUI EST-CE ? #2 SPLIT

PAR KOKERBOOM / DÉSIRÉ DAVIDS

Tombé dans une course effrénée, tournant en rond. Les cercles deviennent une transe. En apnée, à bout de souffle, à quel moment on se fractionne ? SPLIT interroge le(s) moment(s) avant, jusqu’à ce qu’on s’autorise à lâcher prise…

SORTIE DE RÉSIDENCE – QUI EST-CE ? #2 SPLIT

PAR KOKERBOOM / DÉSIRÉ DAVIDS

Tombé dans une course effrénée, tournant en rond. Les cercles deviennent une transe. En apnée, à bout de souffle, à quel moment on se fractionne ? SPLIT interroge le(s) moment(s) avant, jusqu’à ce qu’on s’autorise à lâcher prise…

RÉSIDENCE – HOMO VULCANICUS

PAR LA COMPAGNIE STATION 24

Homo Vulcanicus est un spectacle théâtral. De manière ludique et poétique, deux personnages, un conférencier et une conférencière passionné·e·s et loufoques, déploient de multiples outils et stratégies pour captiver leur auditoire. Leur conférence à pour sujet les volcans et un couple de volcanologues engloutis sur les pentes du mont japonais Unzen en 91, Katia et Maurice Krafft. La participation des fantômes de Katia et Maurice Krafft est fréquente, iels adorent intervenir.

SORTIE DE RÉSIDENCE – HOMO VULCANICUS

PAR LA COMPAGNIE STATION 24

Homo Vulcanicus est un spectacle théâtral. De manière ludique et poétique, deux personnages, un conférencier et une conférencière passionné·e·s et loufoques, déploient de multiples outils et stratégies pour captiver leur auditoire. Leur conférence à pour sujet les volcans et un couple de volcanologues engloutis sur les pentes du mont japonais Unzen en 91, Katia et Maurice Krafft. La participation des fantômes de Katia et Maurice Krafft est fréquente, iels adorent intervenir.

SORTIE DE RÉSIDENCE – IMPECCABLE

PAR LA COMPAGNIE SOURICIÈRE

Enfants à partir de 9 ans. A travers le récit de voyages de Viktor, l’autrice Mariette Navarro témoigne d’une aspiration vitale de l’être humain à quitter la chaleur de son foyer natal pour découvrir d’autres espaces. Il s’agit d’un mouvement naturel, que rien ni personne ne peut empêcher, ni gardiens ni frontières. Mais s’oppose à cet élan de liberté, un autre réflexe, celui de la peur de l’étranger, de l’inhospitalité, du repli. Toutes ces questions sont malheureusement en prise directe avec notre actualité où les idées de fermeture progressent face aux différents mouvements migratoires de personnes qui, elles, n’ont pas le choix.

RÉSIDENCE – L’EXCENTRIQUE

PAR DES TROUS DANS LA TÊTE

En juin 2023, Andrea Pasini propose à Guillaume Mika, fondateur de la compagnie, d’aller lui rendre visite à son laboratoire où il étudie un animal singulier, particulièrement excentrique dans le monde animal, « le Trichoplax Adhaerens » : animal primitif très mystérieux dont la forme-même est en constante mutation. Sur place, au laboratoire, une sorte de déclencheur improbable. Utiliser l’animal comme structure même de la pensée de création. Et pas n’importe lequel. Trichoplax semblait une ressource inépuisable. La rencontre par l’informe. Un spectacle théâtral et scientifique, à la fois pédagogique et ludique, utilisant cette dualité pour faire performance.

ATELIER – ATELIER D’IMPROVISATION

La traditionnelle session d’improvisation, destinée aux artistes professionnels et semi-professionnels en quête d’exploration.

SORTIE DE RÉSIDENCE – L’EXCENTRIQUE

PAR DES TROUS DANS LA TÊTE

En juin 2023, Andrea Pasini me propose d’aller lui rendre visite à son laboratoire où il étudie un animal singulier, particulièrement excentrique dans le monde animal, « le Trichoplax Adhaerens », animal primitif très mystérieux dont la forme-même est en constante mutation. Sur place, au laboratoire, une sorte de déclencheur improbable. Utiliser l’animal comme structure même de la pensée de création. Et pas n’importe lequel. Trichoplax semblait une ressource inépuisable. La rencontre par l’informe. Un spectacle théâtral et scientifique, à la fois pédagogique et ludique, utilisant cette dualité pour faire performance.

ATELIER – ATELIER DES BRUITS

L’Atelier des bruits consiste en une série de petits exercices d’improvisation en groupe ou en duo, trio, quartet. Il s’adresse à des personnes curieuses et motivées qui ont déjà, de préférence, une pratique artistique. Durée : 2h. Sur inscription.

RÉSIDENCE – LES IMPRESSIONS SIBYLLINES

PAR CLAIRE KORINI ET MARJORIE CIMPEK

“Les Impressions Sibyllines” représentent deux notions qui se confondent dans cette performance photographique et dansée. D’une part, la rencontre de deux artistes, dont résulte la sensation de leur personnalité propre. Deux personnalités dont la profondeur est énigmatique pour chacune. D’autre part, le résultat imprimé de cette même rencontre au cours de laquelle, chacune est entrée dans l’intimité de leur pratique respective.

RÉSIDENCE – TU M’AS DONNÉ TA BOUE ET J’EN AI FAIT DE L’OR

PAR CHLOÉ HENNEMANN

Sur le plateau, deux femmes et une quête : celle de l’idéal, celle qui provoquera l’explosion de gaz chez le vitrier, celle dont les éclats entailleront petit à petit l’espoir d’accéder au bonheur. Le corps danse et la voix résonne. L’univers scénique constellé d’images texturées, d’une ambiance sonore et d’une musique originale invite les spectatrices et spectateurs à témoigner d’un voyage personnel dans les méandres de la vie et de la ville à travers les textes des Fleurs du Mal.

RÉSIDENCE – TOUCHER À LA LIGN(É)E

PAR LE COLLECTIF MOÎRES

Pièce performative qui oscille entre danse et dessin. Cette pièce est le lieu où seront explorés les sujets et valeurs qui tiennent à cœur au COLLECTIF MOIRES : le faire ensemble, les stratégies collectives, l’écoféminisme, le soin, la mémoire et l’oubli, la ligne et la lignée, la transmission, mais aussi (et surtout) le désir, le plaisir et les possibles. “Des figures pop et transgressives comme Kate Bush ou Isadora Duncan nous accompagnent dans nos rituels, sur et en dehors de la scène.”

SORTIE DE RÉSIDENCE – TOUCHER À LA LIGN(É)E

PAR LE COLLECTIF MOÎRES

Pièce performative qui oscille entre danse et dessin. Cette pièce est le lieu où seront explorés les sujets et valeurs qui tiennent à cœur au COLLECTIF MOIRES : le faire ensemble, les stratégies collectives, l’écoféminisme, le soin, la mémoire et l’oubli, la ligne et la lignée, la transmission, mais aussi (et surtout) le désir, le plaisir et les possibles. “Des figures pop et transgressives comme Kate Bush ou Isadora Duncan nous accompagnent dans nos rituels, sur et en dehors de la scène.”

ATELIER – SESSION D’IMPROVISATION

La traditionnelle session d’improvisation, destinée aux artistes professionnels et semi-professionnels en quête d’exploration.

RÉSIDENCE – MÉMOIRES

PAR LA CIE DES PASSAGES

Ce projet trouve sa source dans une expérience intime du deuil, et de la reconstitution de la mémoire. À travers le parcours individuel et spécifique du personnage, nous cherchons à proposer de nouvelles représentations du deuil. Nous partirons des différentes étapes communément admises et représentées -déni, colère, tristesse, résignation, acceptation – pour venir les faire résonner au réel de l’expérience du personnage. Et le fantasme du deuil rêvé viendra se frotter à la réalité du deuil vécu.

RÉSIDENCE – MATTER

PAR LA CIE CORPO MATERIAL

Performer l’intime. Partir de son corps comme matière, pour tenter de réincorporer sa propre histoire et libérer des mouvements, figures et spectres qui habitent et animent son corps. Intéressé à l’initiation et aux conditions d’apparition du mouvement, par une approche sensorielle et sensuelle, pour cette création Fernando Cabral revient sur les pratiques qui ont forgé son rapport au corps et engagement physique, afin d’essayer de renouer avec la spontanéité et le plaisir du mouvement. Fernando joue entre la beauté du geste et la violence qui entoure son apparition.

LECTURE – L’ABSOLU DE MA MACHINE

PAR ANNA SERRA

Anna Serra est poète, exploratrice des oralités du poème, lectrice bilingue en catalan, auteure de nouvelles et animatrice d’ateliers d’écriture, notamment à la Maison Jules Roy de Vézelay. Influencée par l’art roman, les poètes du Grand Jeu, les évangiles apocryphes, la poésie contemporaine et son souffle performatif, l’anthropologie du don, de la fête et de l’extase, Anna Serra écrit avant tout avec les expériences auxquelles l’amène « un fort désir de libération ». « L’absolu de ma machine » publié au éditions LansKine, est composé de 12 séquences qui s’amplifient progressivement en un seul cercle d’énergie de plus en plus vibrant. Ce poème est un hymne à la présence impersonnelle dans les êtres vivants.

ATELIER – LES BRUITS

L’Atelier des bruits consiste en une série de petits exercices d’improvisation en groupe ou en duo, trio, quartet. Il s’adresse à des personnes curieuses et motivées qui ont déjà, de préférence, une pratique artistique. Sur inscription.

RÉSIDENCE – VERS LE MONT ANALOGUE

PAR CÉDRIC LERIBLE ET ANNA SERRA

Anna Serra et Cédric Lerible se proposent d’aller sur les traces des voyageurs du « Mont Analogue » de René Daumal. Tous deux passionnés par l’œuvre et la vie de cet écrivain dont l’ultime livre est resté inachevé à sa mort en 1944. Ils partiront ensemble à la recherche d’un procédé d’écriture original qui se doublera d’une mise en espace par la voix et le corps. L’ascension prendra alors la forme d’une quête collective, libre et gravitationnelle.